Окончил Национальную музыкальную академию Украины по классу вокала у профессора Николая Кондратюка. Лауреат многих международных конкурсов, финалист конкурсов «Operalia» Пласидо Доминго и BBC в Кардиффе. Стажировался в Цюрихской Международной оперной студии.

Исполнял ведущие партии в Гамбургской государственной опере, работал в Валлийской национальной опере. Выступал в престижных залах, включая лондонские Королевский Альберт-холл и Барбикан-центр, нью-йоркский Карнеги-холл, парижский зал «Плейель», Большой зал Московской консерватории.

Гастролирует в странах Европы, США, России. Сотрудничал с Симфоническим оркестром BBC, Лондонским филармоническим оркестром, Филармоническим оркестром Радио Франции, Уральским филармоническим оркестром; с такими известными музыкантами, как Владимир Юровский, Василий Синайский, Николай Алексеев, Дмитрий Лисс, Андрей Коробейников, Василий Петренко.

Принимал участие в известных европейских фестивалях, среди которых Глайндборнский оперный и «La Folle Journee» в Нанте (Франция) и Токио.

Народный артист СССР
Почетный академик Лондонской академии искусств
Офицер изящных искусств и словесности

Ученик Федора Дружинина в Московской консерватории. Лауреат международных конкурсов в Будапеште (1975), в Мюнхене (1976). Его партнерами по ансамблю были: С. Рихтер, М. Ростропович, И. Стерн, А-С. Муттер, Г. Кремер, М. Аргерих, М. Майский, М. Порталь, Ш. Минц, О. Каган, Н. Гутман, В. Третьяков, М-Ж. Пиреш и другие прославленные музыканты.

В качестве солиста и дирижера Юрий Башмет выступает с ведущими оркестрами: Берлинским и Нью-Йоркским филармоническими, Чикагским и Лондонским симфоническими и другими.

Является руководителем созданного им камерного ансамбля «Солисты Москвы». Учредил Международный благотворительный фонд, Международную премию имени Д. Шостаковича за выдающиеся достижения в области мирового искусства. Основатель и председатель жюри первого и единственного в России Международного конкурса альтистов в Москве. Является президентом Международного конкурса альтистов им. Л. Тертиса в Англии, членом жюри конкурсов альтистов в Мюнхене и «Мориса Вье» в Париже. Профессор Московской консерватории.

Ему присуждены Государственные премии СССР и России, «Sonnings Musikfond» (ее лауреатами в разное время становились И. Стравинский, Л. Бернстайн, Б. Бриттен, И. Менухин, И. Стерн, А. Рубинштейн, Д. Шостакович, М. Ростропович, С. Рихтер). Он награжден орденами «За заслуги перед Отечеством» и «За заслуги перед Итальянской республикой».

Родился в 1979 году в Екатеринбурге. Окончил Специальную музыкальную школу при Уральской консерватории (классе Л.Г. Кумище), Академический музыкальный колледж при Московской консерватории (класс А.В. Курашова) и саму Московскую консерваторию (класс профессора В.М. Снегирева). Прошел аспирантский курс обучения на маримбе в Штутгартской высшей школе музыки и театра. Победитель и лауреат многих международных конкурсов исполнителей на маримбе и других ударных инструментах.

Сотрудничал с симфоническими оркестрами Москвы, с Музыкальными театрами им. Станиславского и Немировича-Данченко, «Новая Опера». Участвовал в постановках с П. Доминго и У. Лейси. Дает сольные концерты в лучших залах России. Выступал на международных музыкальных фестивалях «Евразия» и «Усадьба Jazz» (Екатеринбург). Лауреат премии «Золотая маска».

С 2015 года сотрудничает с английской компанией «Intermusica» в проекте «Sacred Imaginations: New and Ancient Music of the Christian East», который с успехом был представлен в Лондоне, Париже и Берлине.

Родился в 1990 году во французском департаменте Уаза. Впервые играть на фортепиано начал в школе в Компьене в возрасте 11 лет. Закончив общее образование, перестал заниматься музыкой и поступил на литературный факультет Парижского университета, но через некоторое время стал брать частные уроки игры на фортепиано.

После выступления на концерте, организованном мэрией Компьена, Люка принял решение серьезно заняться музыкой и поступил в Парижскую высшую национальную консерваторию музыки и танца в класс Жана Франсуа Эссе. Параллельно учился у Рены Шерешевской, ученицы профессора Московской консерватории Льва Власенко, – в консерватории города Рюэй-Мальмезон и в Парижской высшей школе музыки имени Альфреда Корто.

В репертуаре Дебарга заметное место получили сочинения русских композиторов – Н. Метнера, Н. Рославца, А. Скрябина, С. Рахманинова, С. Прокофьева, – и джазовые импровизации. В 2014 году Люка одержал победу на IX Международном конкурсе пианистов им. А. Алиевой во французском Гайаре, в 2015 – получил IV Премию и Приз ассоциации музыкальных критиков Москвы на XV Международном конкурсе им. П.И. Чайковского.

Солист нескольких коллективов, созданных Кристиной Плухар, – «L’Arpeggiata», Европейский барочный оркестр.

В составе этих и других ансамблей принимал участие во многих барочных фестивалях, в том числе в престижном Biennale di Venezia. Выступает на Зальцбургском музыкальном фестивале. Сотрудничает с такими музыкантами, как Гвидо орини,
Марко Бисли и его ансамбль «Accordone».

Творческий путь Мисии сформирован под влиянием двух культур – португальской и испанской. Она работает в самых разных музыкальных жанрах, но преобладает в ее искусстве традиционный португальский жанр фаду с его свободной импровизацией.

Начала артистическую деятельность в родном городе Порто, где пела национальные песни фаду в небольших кафе. Затем переехала в Барселону и стала артисткой шоу самого знаменитого кабаре Каталонии «Paralelo». Выступая в Испании, Японии, Франции и Германии, завоевала популярность и постепенно стала одной из самых востребованных артисток жанра фаду.

Записи певицы получили широкое признание и были изданы в Японии, Южной Корее и Испании, удостоены премий Академии Шарля Кро и «Record Critics’ prize» (Германия), выходили тиражом в 250 000 экземпляров. При создании альбомов сотрудничала с португальской пианисткой Марией Жуан Пиреш, с Фанни Ардан, Мирандой Ричардсон, Уте Лемпер и другими артистами.

Родилась в Афинах. С восьми лет начала заниматься в хоре, который специализировался на исполнении традиционной музыки и старинных византийских песнопений.

С тех пор это направление стало ключевым в ее творчестве. Является участником ряда телепроектов на греческом телевидении, посвященных национальной культуре. В дискографии певицы – альбомы с записями народных греческих и турецких песен. Преподает народное пение в Афинской консерватории и Муниципальной консерватории Перистери.

Родилась в Китае. В возрасте 14 лет приехала на обучение в Россию. Окончила Новомосковский музыкальный колледж, а затем Уральскую консерваторию в классе профессора В. Ревы. Выиграла множество музыкальных конкурсов. Среди ее побед – Гран-при на Международном конкурсе молодых исполнителей «Искусство XXI века» в Киеве, Первое место на Международном конкурсе скрипачей в Кремоне, Специальный приз Международного конкурса скрипачей им. Паганини в Москве.

Молодую китайскую скрипачку приглашали выступить в качестве солистки с Уральским академическим филармоническим оркестром и Симфоническим оркестром города Чанчунь (Китай). В качестве солистки выступала в различных странах Европы, включая в свои концертные программы не только сочинения классического скрипичного репертуара, но и произведения современных китайских авторов.

Прожив в России более десяти лет, Лу Си вернулась на родину, где в настоящее время преподает в консерватории Гуанчжоу и является исполнительным директором Скрипичной ассоциации Гуандуна.

Окончила Академию музыки имени Ф. Шопена в Варшаве и аспирантуру Страсбургской консерватории по классу флейты и камерному ансамблю. Лауреат Национального конкурса флейтистов в Ольштыне (Польша), международных конкурсов камерной музыки в Кастельфидардо (Италия) и Клингентале (Германия). Участница фестивалей «Альтернатива», «Возвращение», «Московская осень», «Другое пространство», «Декабрьские вечера»,«Лабораториум» (Варшава).

Проводила мастер-классы в: Рахманиновском зале Московской консерватории, МССМШ им. Гнесиных и Музыкальной Акадкмии в Познании..

Играла с оркестром Польского радио под управлением В.Райского, выступала также с концертами в Австрии, Хорватии, Испании, Литве, Латвии, Марокко и Швейцарии.

Занимается импровизационной музыкой, видео-артом.

С 2010 года – солистка ансамбля «Галерея актуальной музыки». С 2010 по 2014 год солистка Московской филармонии.